東京都出身の昭和~平成時代に活躍した日本の陶芸家です。
益子の土と釉薬を用いて、組紐を転がした器面の押し跡に化粧土をうめる縄文象嵌の技法を確立し、重要無形文化財「民芸陶器(縄文象嵌)」の保持者に認定された事で知られています。
この縄文象嵌の技法と赤絵、黒釉、塩釉、窯変などの技法が合わさり、素朴な縄文に多彩な表情を与え、豊かな造形とおおらかで味わい深い風格を持つ作風を築き上げました。
東京の組紐師の家に生まれた島岡達三は、柳宗悦が創設した日本民芸館で陶芸に魅せられ、東京工業大学で窯業を学び、民芸陶器の発展に尽力していた濱田庄司に師事しました。
濱田庄司について古代土器を学ぶために各地の博物館や大学へ赴くようになり、東京大学理学部では縄文土器の第一人者である山内清男から縄文加工法を学び、縄文象嵌の着想が生まれます。
しかし、当時の島岡達三の頭の中は職人として制作活動を行う事に重きを置いており、濱田庄司が生み出すような作品ばかりを制作していました。
それを見た濱田庄司は個人作家の道を進むように助言をした事で本格的に縄文象嵌の技法の開発に着手するようになります。
まず、組紐師である父親に紐を組んでもらい、その組紐を使って素地に転がし加飾を試みました。
更に柿釉や黒釉などの6種の釉薬と、独自に工夫した釉薬を組み合わせ多彩な表現を生み出し芸術品へと高めていき、完成した作品を個展で発表すると大反響を受けました。
カナダやアメリカでの個展では作陶指導も行い、これをきっかけにロングビーチ州立大学、サンディエゴ州立大学で講義を行うなど海外での活動は続き、世界的にも有名な陶芸家となりました。